José Arnaud Bello
22 Feb - 22 Mar 2011
JOSÉ ARNAUD BELLO
Of Walls and Mountains
22 February - 22 March, 2011
osé Arnaud Bello (Oaxaca, México 1976) presenta su primera exposición individual en Galería OMR, titulada De paredes y montañas. En ésta se presentan trabajos realizados entre 2008 y 2011 basados en la utilización de disciplinas y campos del conocimiento para entender y actuar transversalmente en ciertos contexto artificiales y naturales, los cuales son seleccionados por el artista a partir de sus posibilidades escultóricas y discursivas.
Así, la arquitectura, las matemáticas, la sociología, la epistemología e incluso la geología se vuelven parte de una investigación emprendida por el artista, quien se dedica a identificar fenómenos y manipular procesos, a veces imperceptibles, que se activan cuando una determinada manera de pensar o entender el mundo se encuentra con un material o con una condición ambiental adecuada (Poiesis), utilizando estrategias formales que son documentadas en fotografías, dibujos y textos.
El trabajo de Arnaud Bello está basado en realizar sutiles variaciones en la representación de hechos o situaciones específicas. El trabajo aquí presentado se divide en dos series o cuerpos de trabajo: Tautologías recursivas y Trabajos en el cauce. La primera consiste en utilizar afirmaciones tautológicas para producir una relación visual recurrente entre la forma y su ejecución, explorando transiciones entre dicotomías que van de lo material a lo lingüístico, como por ejemplo, el cambio de un texto a un volumen o la migración de un objeto a un concepto.
La segunda serie investiga la intersección entre fenómenos sociales y procesos naturales que ocurren en el río Pance, en Cali, Colombia, un lugar recreativo donde la gente se reúne los fines de semana. Un pasatiempo común entre los visitantes es mover piedras para, por ejemplo, preparar sitios para sentarse en familia o construir pequeñas represas amontonando piedras en el cauce para contener la corriente. El método emprendido por Arnaud, fundado en observar y adaptar la naturaleza, produjo Trabajos en el cauce, una serie de proyectos iterativos en donde algunas piedras de río son reacomodadas, adaptadas, transformadas, intervenidas con frases, marcadas, medidas, estudiadas registradas fotográficamente y posteriormente devueltas al cauce, en un ejercicio de investigación sobre la escala y organización del paisaje que constantemente activa y reinventa sus premisas anteriores, relacionadas con los precedentes del Land Art y específicamente con artistas como Robert Smithson o Richard Long.
De paredes y montañas de José Arnaud Bello es un ejercicio sobre la persistencia, la cual ocupa diversas estrategias formales y discursivas para transformar lo sutil en un vestigio de interacción social, en una arqueología detallada de la naturaleza. En el contexto de esta exposición, las acciones se vuelven importantes porque son parte de una compleja narrativa sobre una condición particular de hacer y pensar la forma; convirtiendo el espacio de galería OMR en un lugar neutro, en una tabula rasa desprovista de significados, ocupada por paredes y montañas en donde la memoria y la materia se encuentran, a través de la práctica artística, para denotar sucesos que sin duda pasarían desapercibidos.
Of Walls and Mountains
22 February - 22 March, 2011
osé Arnaud Bello (Oaxaca, México 1976) presenta su primera exposición individual en Galería OMR, titulada De paredes y montañas. En ésta se presentan trabajos realizados entre 2008 y 2011 basados en la utilización de disciplinas y campos del conocimiento para entender y actuar transversalmente en ciertos contexto artificiales y naturales, los cuales son seleccionados por el artista a partir de sus posibilidades escultóricas y discursivas.
Así, la arquitectura, las matemáticas, la sociología, la epistemología e incluso la geología se vuelven parte de una investigación emprendida por el artista, quien se dedica a identificar fenómenos y manipular procesos, a veces imperceptibles, que se activan cuando una determinada manera de pensar o entender el mundo se encuentra con un material o con una condición ambiental adecuada (Poiesis), utilizando estrategias formales que son documentadas en fotografías, dibujos y textos.
El trabajo de Arnaud Bello está basado en realizar sutiles variaciones en la representación de hechos o situaciones específicas. El trabajo aquí presentado se divide en dos series o cuerpos de trabajo: Tautologías recursivas y Trabajos en el cauce. La primera consiste en utilizar afirmaciones tautológicas para producir una relación visual recurrente entre la forma y su ejecución, explorando transiciones entre dicotomías que van de lo material a lo lingüístico, como por ejemplo, el cambio de un texto a un volumen o la migración de un objeto a un concepto.
La segunda serie investiga la intersección entre fenómenos sociales y procesos naturales que ocurren en el río Pance, en Cali, Colombia, un lugar recreativo donde la gente se reúne los fines de semana. Un pasatiempo común entre los visitantes es mover piedras para, por ejemplo, preparar sitios para sentarse en familia o construir pequeñas represas amontonando piedras en el cauce para contener la corriente. El método emprendido por Arnaud, fundado en observar y adaptar la naturaleza, produjo Trabajos en el cauce, una serie de proyectos iterativos en donde algunas piedras de río son reacomodadas, adaptadas, transformadas, intervenidas con frases, marcadas, medidas, estudiadas registradas fotográficamente y posteriormente devueltas al cauce, en un ejercicio de investigación sobre la escala y organización del paisaje que constantemente activa y reinventa sus premisas anteriores, relacionadas con los precedentes del Land Art y específicamente con artistas como Robert Smithson o Richard Long.
De paredes y montañas de José Arnaud Bello es un ejercicio sobre la persistencia, la cual ocupa diversas estrategias formales y discursivas para transformar lo sutil en un vestigio de interacción social, en una arqueología detallada de la naturaleza. En el contexto de esta exposición, las acciones se vuelven importantes porque son parte de una compleja narrativa sobre una condición particular de hacer y pensar la forma; convirtiendo el espacio de galería OMR en un lugar neutro, en una tabula rasa desprovista de significados, ocupada por paredes y montañas en donde la memoria y la materia se encuentran, a través de la práctica artística, para denotar sucesos que sin duda pasarían desapercibidos.